现代戏剧批评和当代戏剧对于理解现代戏剧在当代舞台上的演变和影响不可或缺。该主题群探讨了现代戏剧的批判视角、演变以及对当代戏剧的影响，提供了深入的分析和见解。
现代戏剧的演变
现代戏剧出现于19世纪末20世纪初，反映了当时社会、文化和技术的变化。它旨在挑战传统的讲故事和表现形式，引入实验技术、非线性叙事和抽象主题。
亨利克·易卜生、安东·契诃夫和奥古斯特·斯特林堡等剧作家通过深入研究心理现实主义、社会问题和人类经历的复杂性，彻底改变了现代戏剧。他们的作品为戏剧中的现代主义和后现代主义运动奠定了基础。
现代戏剧批评
现代戏剧批评包括对现代戏剧作品的分析和解释，探索主题、人物、象征意义以及戏剧选择的影响。评论家评估现代戏剧的美学、文化和历史意义，并对其相关性和持久影响提供见解。
安东尼·阿尔托（Antonin Artaud）、贝尔托·布莱希特（Bertolt Brecht）和苏珊·桑塔格（Susan Sontag）等著名现代戏剧评论家塑造了围绕现代戏剧作品的话语，倡导新的观众形式、政治参与，并重新构想戏剧在社会中的作用。
现代戏剧对当代戏剧的影响
现代戏剧深刻地影响了当代戏剧，塑造了故事讲述、人物塑造和主题探索的方式。现代戏剧的遗产可以在前卫的表演、实验性的舞台艺术以及戏剧作品中不同艺术形式的融合中看到。
当代剧作家和戏剧从业者不断从现代主义和后现代主义传统中汲取灵感，将创新的讲故事技巧、元戏剧手段和跨文化叙事融入到他们的作品中。现代戏剧与当代戏剧之间的对话反映了现代戏剧对戏剧景观的持久影响。
现代戏剧和当代戏剧的批判视角
评论家和学者对现代戏剧和当代戏剧提供了不同的观点，涉及戏剧作品的代表性、身份、权力动态和社会政治背景等问题。他们质疑美学、政治和文化价值观的交集，对现代和当代戏剧作品提供细致入微的解释和批评。
结论
现代戏剧批评和当代戏剧是相互关联的领域，展示了戏剧表达和戏剧实践的演变。通过深入研究现代戏剧的演变、现代戏剧批评的影响以及对当代戏剧的影响，可以全面了解戏剧艺术不断变化的面貌。