京剧作为中国传统艺术形式，要求表演者在声音和肢体表现上都经过严格的训练。表演者必须掌握京剧的技法和表演技巧，才能生动地呈现京剧丰富多彩的人物形象和引人入胜的故事。
京剧声乐训练
京剧表演者接受广泛的声乐训练，以掌握这一艺术形式独特的演唱风格。培训的重点是培养强有力、洪亮的声音，能够在乐器和其他表演者身上发出声音。声乐训练还包括学习京剧音乐特有的旋律、声调和声乐装饰。表演者被教导通过声音表达情感，传达他们所描绘的角色的深度。
京剧的形体表现
除了声乐训练外，京剧表演者还接受严格的身体训练，以掌握高度风格化的动作和手势，这是艺术形式不可或缺的一部分。京剧肢体表现的特点是复杂的手部动作、优美的身姿和杂技技巧。表演者学习通过肢体动作传达情感并传达角色的内心世界，掌握通过手势和姿势讲故事的艺术。
京剧与表演技术的融合
京剧表演者必须将京剧技巧与表演技巧无缝地结合起来，使表演具有真实性和深度。他们借鉴中国丰富的表演技巧传统，接受戏剧诠释、角色发展和舞台表现方面的培训。表演者学习体现角色的本质，通过肢体动作和声音表达他们内心的冲突、欲望和情感。
通过纪律和奉献来掌握
掌握京剧需要纪律和奉献精神。表演者通常从很小的时候就开始接受多年的强化训练，以完善他们的声音和身体表达。他们在经验丰富的大师的指导下训练，通过重复和练习磨练自己的技能。严格的训练制度向他们灌输了通过表演吸引观众所必需的精确度、控制力和情感深度。
综上所述，京剧表演者的声乐和形体表现训练包括京剧技法和表演技巧的掌握。通过严格的纪律和奉献精神，表演者将京剧中充满活力的人物和引人入胜的故事演绎得栩栩如生，用他们精湛的声音和肢体表达吸引了观众。